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Viaje a la Luna de Georges Mèlies (1902)
En los inicios del cinematógrafo, el prestidigitador francés Georges Mèlies, encontró en el nuevo invento infinitas posibilidades para contar historias como hasta entonces nunca se había hecho. Combinando técnicas experimentales de fotografía como la doble exposición, animación fotograma a fotograma, y trucos de magia, compuso esta fantástica pieza pionera del género.
Metrópolis de Fritz Lang (1927)
La prometedora industria cinematográfica desarrollada en Alemania en los años veinte arrojó a la luz esta visión de una sociedad futura dominada por las máquinas. En la versión del relato de Thea Von Harbou, Lang criticó la cruda sociedad clasista alemana de la época. El productor y músico Giorgio Moroder (Flashdance, 1983) se hizo con los derechos de la obra y reestrenó una versión restaurada, coloreada y remontada al ritmo de músicos contemporáneos de la talla de Queen o el propio Moroder.
Plan 9 from outer space de Ed Wood (1958)
Dista mucho de ser una obra maestra. De hecho es una película terrible. Sin embargo, la leyenda de su director, Ed Wood, y la participación de actores míticos como Bela Lugosi (quien murió antes de terminar el rodaje) y la presentadora de películas de terror, Vampira, la han convertido a lo largo de los años en una pieza de culto. No perderse los platillos "espaciales" propios de cualquier picnic y al dentista de Wood sustituyendo a Lugosi.
2001: una odisea en el espacio de Stanley Kubrick (1968)
Basándose en la obra homónima de Arthur C. Clarke, el maestro Kubrick filmó, a ritmo de música clásica, una particular reflexión sobre el futuro del hombre en el espacio. 2010: Odisea 2 (1984), dirigida por Peter Hyams (The Relic, 1997), se apartó del camino metafórico trazado por Kubrick hacia vertientes mucho más comerciales. El protagonista de Tiburón (1975), Roy Scheider, encabezó el elenco protagonista
El planeta de los simios de Franklin J. Schafer (1968)
Tras aterrizar en lo que creen es el Planeta Tierra, los tripulantes de una misión espacial encuentran un mundo dominado por orangutanes y chimpacés cuyo divertimento principal es dar caza a primitivos seres humanos. Charlton Heston (Ben-Hur, 1959) protagonizó la primera entrega de la serie que continuaría con cuatro títulos más. El remake firmado por, Tim Burton (Sleepy Hollow, 1999)en 2001 sorprende (en muchos aspectos) por el nuevo punto de vista que aporta al mito.
Star Wars de George Lucas (1977)
El guión escrito por el propio Lucas titulado Las aventuras de Luke Starkiller no convenció demasiado a los ejecutivos de la Fox. Sin embargo, la fantasía espacial más famosa de todos los tiempos sigue vendiendo copias y merchandising más de veinte años después de su estreno. El imperio contrataca (1980) y el Retorno de Jedi (1983) no consiguieron superar las críticas y el éxito de la original.
La nueva trilogía, iniciada con Episodio I: La amenaza fantasma (1999), promete volver a llenar las salas de cine.
Encuentros en la 3ª fase de Steven Spielberg (1977)
En el mismo año del estreno de Star Wars, Steven Spielberg, amigo personal de Lucas, nos ofreció una versión mucho más serena (casi mística) de los contactos intergalácticos. Richard Dreyfuss y el director de cine francés François Truffaut enseñaron a contactar con otros mundos con sólo mover la mano al ritmo de una simple melodía.
Alien, el octavo pasajero de Ridley Scott (1979)
El guión dio muchas vueltas antes que el joven Ridley Scott decidiera darle cuerpo a esta combinación perfecta entre terror y ciencia ficción. Scott reunió al mejor equipo artístico del momento, como el ilustrador Chris Foss y el artista suizo H.R. Giger quien dio forma a las múltiples facetas de la criatura alienígena. El genio del cómic Moebius tambien puso su grano de arena visualizando el aspecto de la tripulación del Nostromo. Si tenéis la oportunidad, observad la similitud entre los trajes espaciales de Alien y el que viste Bruce Willis en Armageddon (Michael Bay, 1998).
James Cameron enriqueció tanto al personaje de Ripley como del xenoformo extraterrestre en Aliens (1986). Sin embargo, sus otras dos continuaciones (Alien 3 de David Fincher, 1992 y Alien: Resurrección, de Jean-Pierre Jeunet, 1997) no aportaron gran cosa.
Mad Max de George Miller (1979)
Pionera del género post-apocalíptico, esta producción australiana fue decisiva para la carrera de su protagonista Mel Gibson. Max, un policía de carretera, hace frente a un grupo de motoristas que han caldeado el ambiente utilizando el cuerpo de su compañero como combustible. Mad Max 2, El guerrero de la carretera (1981) y Mad Max: Más allá de la cúpula del trueno (1985), completaron la trilogía.
Flash Gordon de Mike Hodges (1980)
Dino de Laurentiis se atrevió a producir la actualización (a la estetica de los años 80) de las aventuras del cruzado galáctico creado en 1934 por el dibujante Alex Raymond. Entretenida hasta la saciedad, fue uno de los éxitos de la época que todavía saboreaba las mieles de la película de George Lucas. Rostros conocidos como Max Von Sydow (El Exorcista, 1973) como el Emperador Ming y Timothy Dalton (Rocketeer, 1991) como el Príncipe Varin acompañan al desconocido Sam J. Jones en el papel protagonista.
Atmósfera 0 de Peter Hyams (1981)
Sean Connery, el actor que hizo famoso al Agente 007, cambió sensiblemente de registro en lo que podríamos clasificar como un relato de Agatha Christie en el espacio. Destinado a la fuerza a una colonia minera, el agente del orden William T. O'Neil debe hacer frente a una mafia cuyo principal negocio es el tráfico ilegal de un mortal estupefaciente. El director de fotografía Peter Hyams (El fin de los días, 1999), ya un habitual del género, compuso el destino de Connery en esta cinta.
1997 Rescate en N.Y. de John Carpenter (1981)
En un futuro ya pasado, la ciudad de Nueva York se ha convertido en una enorme prisión donde se destierra a los peores elementos de la sociedad americana. El avión del Presidente de los Estados Unidos es derribado sobre el peligroso territorio y Serpiente Plissken (Kurt Russell) es la única persona que, a mala gana, puede rescatar al hombre más poderoso del mundo.
Carpenter decidió revisar el guión sustituyendo la Estatua de la Libertad por las costas de Florida en 2013 Scape from L.A. (1996).
Mañana seguiré con la década de los ochenta y noventa.
